Arquitectura barroca. Características generales

ART 08.B. Arquitectura barroca. Características generales

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Introducción al barroco

ART 08.A. Arte barroco. Contexto histórico e ideológico

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Comentario de Obras de Arte

Al Realizar el comentario del Escorial valora la importancia de la obra como símbolo de la Contrarreforma.

Trabajo de investigación Trabajo de investigación

Vamos a realizar un trabajo de investigación sobre alguno de los temas finales.

• 20. Las vanguardias históricas. Fauvismo (H. Matisse). Cubismo (J. Gris). Futurismo (U. Boccioni). Expresionismo (E. Munch). Los inicios de la abstracción (Kandinsky). Dadá y Surrealismo (R. Magritte).
• 21. El Arte Contemporáneo en España. Pintura (Picasso, Miró y Dalí). Escultura (Gargallo y Chillida).
• 22. El expresionismo abstracto (J. Pollock). El informalismo (M. Millares). El minimal art(R. Morris). Las tendencias neofigurativas: el pop-art (A. Warhol). El hiperrealismo (Antonio López). El panorama artístico actual en Castilla y León.
• 23. Nuevos sistemas visuales: fotografía, cine, cartelismo. La adaptación de las nuevas tecnologías a la creación artística.

En el desarrollo del trabajo estos son los pasos a seguir:

a)Preguntarse en primer lugar: ¿qué quiero lograr? Disponer el tema en función de lo que quiero. Al desarrollar un tema, los objetivos se pueden resumir así:

- Sintetizar en el tiempo y espacio del que se dispone cuanto se sepa sobre el tema.

- Ser comprendido por quien vaya a leerlo.

- Facilitar su exposición gráfica .

- Causar una impresión agradable.

b) Trazar el plan. Hacer un esquema que abarque las partes principales del tema. Conviene que este esquema figure al inicio de la presentación, orientará al profesor a la hora de evaluar el trabajo y le facilitará mucho la tarea de hacerse cargo del contenido y enfoque que se ha dado al tema.

Antes de comenzar a escribir el desarrollar la actividad, hay que dedicar algún tiempo a reflexionar sobre el mismo y a trazar en un borrador el esquema general.

c) Presentar las ideas en orden lógico, perfectamente estructuradas, a lo que ayudará mucho el esquema previo.

d) Cuidar la presentación. Esto tiene como finalidad resaltar la riqueza del trabajo (las ideas, su lógica interna, las partes importantes...) y facilitar su exposición. Los aspectos que favorecen la presentación son los siguientes:

- La ortografía y la corrección de la composición de las frases.

- Uso de color e imágenes adecuados para facilitar la comprensión de textos

- El uso de la mayúsculas, subrayados, etc., que destaquen las partes fundamentales y diferencien las ideas principales de las secundarias.
- Uso del color para realzar determinadas partes.

- La sencillez, utilizando frases cortas, puntos y aparte y términos sencillos.

- La claridad de razonamientos.
- Empleo de imágenes para apoyar el texto

- La originalidad, para lo cual se debe huir siempre de la tentación de copiar.

Decíamos que se valorará para la nota final, pero se supone un trabajo serio, pero al mismo tiempo con ideas claras que puedas poner en una presentación Power point.
Si tienes alguna duda sobre cómo realizar la investigación puedes buscar en este enlace

El Barroco

El Barroco Contexto HistóRico E IdeolóGico PresentacióN

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Comentarios de Renacimiento Español

Vamos a realizar el comentario de estas obras del greco a partir de la selección de sus caracteristicas, realizada previamente.

Comentarios de imágenes

Te planteo diversas imágenes para que practiques el comentario de las mismas,posteriormente puedes realizar la autoevaluación de las mismas a través de del enlace que te adjunto:

Imágenes del Quatrocento florentino que aquí se acompañan:





Ver comentarios de imágenes
Fra Angélico: Anunciación. 1436
Botticelli: El nacimiento de Venus. 1482. 175 x 278
Masaccio: La Trinidad. ~ 1427. 667 x 317
El tributo de
Masaccio o Masaccio: El tributo. 1425-27. 255 x 598





Imágenes del Cinquecento:


Templete de San Pietro in Montorio, Bramante, 1502. Roma.

"La Gioconda" o "Mona Lisa", Leonardo da Vinci, 1503-1506, óleo sobre tabla, 77 x 53 cm. París. Museo del Louvre.

Miquel Angel: Capilla funeraria de los Médicis. 1520-34

Miquel Angel: David. 1501-4. 434 con la base

La Florencia del Renacimiento

En la ciudad los contrastes entre clases se fueron acentuando a lo largo del siglo. La rivalidad entre dos familias nobles dio lugar a la formación de dos facciones políticas conocidas como Neri (antiguas clases nobles y Guelfos intransigentes) y Bianchi. La intervención del enviado del Papa, Charles de Valois, hermano de Felipe el Hermoso, rey de Francia, favoreció abiertamente a los Neri, e hizo arrestar a los jefes de los Bianchi y forzó a los que estaban más comprometidos al exilio, entre los que se encontraban Dante Alighieri.
Dos derrotas serias (1315,1325) contra las poderosas señorías Ghibellinas de los Visconti y los Scaligeri, unidos por los Pisanos y los de Lucca, obligaron a Florencia a colocarse bajo el dominio directo de Carlo, duque de Calabria, de la casa de Angió, hasta la muerte del duque en 1327.
En 1333 una inundación acabó con todos los puentes de la ciudad excepto con el Rubaconte. En 1348 la Peste Negra asoló la ciudad. La crisis política y económica, por guerras y desastres, se cebó con la ciudad. Así, la actividad arquitectónica de la ciudad se centró en acabar las grandes obras iniciadas en el siglo XIII (murallas, Catedral y Palazzo della Signoria) y reconstruir los puentes destruidos. El Ponte alla Carraia fue un diseño de Giotto, y el Ponte Vecchio (1345), de Giorgio Vasari.

La clase media que había sido excluida del poder buscó un líder y lo encontró en Giovanni de Medici. A su muerte, su primogénito se convirtió en Señor de la ciudad, aunque, lejos de admitirlo públicamente, se encargó de vaciar de poder las instituciones republicanas a la vez que dejaba intactas dichas instituciones. Bajo la protección de la familia Medici, el arte floreció en la ciudad, sobre todo ligado al Humanismo, donde el hombre se consideraba el último fin. En esta época, Filippo Brunelleschi creó un grupo de trabajos que representó uno de los momentos más importantes en la historia de la arquitectura florentina y del planeamiento de la ciudad (1420-1446).
Gracias a Brunelleschi, y a otros exponentes que siguieron su línea trazada, Florencia es conocida, desde entonces, como la “ciudad del renacimiento”, idealizada por los humanistas. A determinar la imagen de la ciudad del renacimiento también contribuyeron, entre otros, Donatello, Masaccio, Filippo Lippi, Domenico Ghirlandaio, Sandro Botticelli, Beato Angelico, Michelozzo, Giuliano da Sangallo y Benedetto da Maiano.
Abolida esta, Florencia fue centro del ducado de Florencia (1532) y, desde el 1569, del gran ducado de Toscana, el cual se unió al reino de Italia el 1861. Capital provisional de este reino entre 1865-70, experimentó mejoras urbanísticas. El 1966 tubo que superar una grave inundación del río Arno. Tomado de ..

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Leonardo da Vinci

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